Cajas de acuarelas, estuches o maletines.

Cofres de acuarelas con presentaciones de lujo.

Las cajas de acuarelas de metal o plástico vienen siendo las presentaciones más comunes para las acuarelas, sean estas profesionales o de una calidad inferior. Pero, en esta entrada quiero hacer referencia a las presentaciones que hacen las marcas comerciales en una calidad superior a la habitual, si quieres conocer más sobre las acuarelas y sus calidades visita el enlace: las mejores acuarelas

Estas cajas de acuarelas son ideales para regalar o para auto regalarse. La verdad, hay presentaciones que son verdaderamente atractivas por la cantidad y la calidad de los elementos que las componen.

Estas presentaciones son para estudio en su totalidad, no son útiles para llevar con nosotros al exterior, pero, si podría afirmar que algunas de ellas son perfectas para aquellos que se inician en la técnica de la acuarela.

En contra de estas presentaciones sólo podría decir que los precios en muchos casos son elevados. Pero, no por esto dejan de merecer la pena, ni de ser un regalo o auto regalo perfecto.

Cajas de acuarelas profesionales Sennelier

Sí hay una marca que se caracteriza por la gran calidad de sus acuarelas profesionales, esta es, sin lugar a dudas: Sennelier.

Tal vez para aquellos que comienzan sea una marca más desconocida, pero entre los profesionales, todos conocen las bondades y la gran calidad de sus acuarelas y del resto de sus productos.

Tal vez será por esta razón, por cuidado en los detalles, y por la calidad de los elementos incluidos en las mismas, que, sus cajas de acuarelas son a mi entender las más atractivas del mercado contando además con precios muy competitivos.

Cajas acuarelas profesionales Schmincke

La marca alemana de acuarelas profesionales Schmincke Horadam también comercializa estás lujosas presentaciones en cajas de madera.

Sus acuarelas profesionales se pueden considerar las de mayor calidad del mercado según las voces de muchos profesionales y sus presentaciones y los artículos incluidos en ellas son también de extraordinaria calidad.

Cajas acuarelas profesionales Rembrandt

Las acuarelas profesionales de la marca holandesa Rembrandt Talens también ha considerado la comercialización de este tipo de presentaciones tanto para la calidad como para alguna de sus calidades inferiores como es el caso de las acuarelas Van Gogh.

Cajas Van Gogh.

Como dije anteriormente se trata de una segunda calidad de la marca holandesa Rembrandt Talens. Las acuarelas de la marca Van Gogh también se comercializan en una presentación más lujosa para regalo con un precio bastante asequible. La calidad de sus acuarelas es aceptable para aquellos que se inician es esta técnica y las cajas de madera para las acuarelas son de buena calidad.

Si ya te has decidido por tu caja de acuarelas, lo más probable es que necesites de un buen soporte para pintar, te invito a echar un ojo a la entrada sobre el papel acuarela y el papel de acuarela para boceto.

No olvides que unos buenos pinceles son fundamentales para una perfecta ejecución de tu trabajo, si estás interesado en conocer cuales son los mejores pinceles para acuarela, echa un ojo a la entrada: los mejores pinceles para acuarela.

Pintar con gouache, pigmentos, aglutinantes, y técnicas.

¿Qué es el gouache, y cómo pintar con gouache?

Primero veremos qué es el gouache, y después, cómo pintar con el. Bien, entre los diferentes productos disponibles en el mercado de las artes plásticas tenemos el “gouache“. Se trata de un producto relativamente moderno, que constituye en si mismo una técnica pictórica.

Técnicamente, el “gouache” al igual que la acuarela se componen de un pigmento o pigmentos para el color (esto varía según la calidad) más un aglutinante que puede ser la goma arábiga, miel, o la dextrina en los casos de materiales más baratos. Al tratarse de una pintura al agua, es el agua el elemento que se utiliza para diluirlo.

En la actualidad tenemos también en el mercado el “gouacheacrílico que es una variante más moderna formulada en base acrílica. Su característica principal es que una vez seco es resistente al agua, impidiendo esto que se levanten las capas inferiores. El tiempo de secado puede variar entre 2 ó 3 horas incluso más, dependiendo de la marca. Su formulación a pesar de ser en base acrílica esta diseñada para ofrecer un acabado mate sin brillos.

El “gouache” es también conocido como témpera por ser esta también una pintura al agua. Pero, la tempera es un producto y una técnica mucho más antigua, sus aglutinantes más comunes son: el huevo, la sangre, o la caseína obtenida de la leche.

Este último aglutinante, la caseína, fue muy utilizado en el antiguo Egipto, pues, la pintura a la caseina es la base fundamental para poder aplicar la pintura encáustica con la que los antiguos egipcios realizaron sus famosas pinturas en los sarcófagos.

Una curiosidad histórica.

En el caso de la sustitución de la goma arábiga por caseína en los Estados Unidos, no siendo el uso de las caseínas ninguna novedad, pues, ya era utilizada por los antiguos egipcios como os he comentado con anterioridad. Esta variación en el aglutinante para los pigmentos en Estados Unidos sirvió para la construcción de una escuela pictórica que defiende a la pintura a la caseína frente al “gouache” tradicional.

Las bondades de pintura a la caseína frente al “gouache” son:

  • El secado de la primera produce un color más consistente, lo que la convierte en una pintura excelente para murales.
  • Visualmente su aspecto final es entre las pinturas al agua es la de mayor parecido con el óleo tradicional y no amarillea con el tiempo .
  • Funciona muy bien como pintura de base para obras en encáustica, al tener una mayor capacidad de adherencia sobre el soporte.

¿Qué significa la palabra gouache?

Como ocurre habitualmente en artes plásticas la palabra utilizada para referirnos al producto también hace referencia a la técnica.

El “gouache” es conocido en español bajo el termino de tempera. La palabra “gouache” es un galicismo que describe la antigua técnica de la aguada en las acuarelas, también conocida como “aguazo“. La aguada en acuarela es la técnica utilizada para obtener escalas de tonales de color mediante la disolución de un pigmento o pigmentos en agua.

El término aguazo, deriva del término italiano “guazzo“, también se refiere a pinturas que utilizan este método opaco. El término”Guazzo“en italiano se utilizó para “barro”, y fue originalmente un término aplicado a la práctica de principios del siglo XVI, que consistía aplicar pintura al óleo sobre una base de temple para lograr un efecto mate en la obra.

Pintar con gouache. – Las técnicas.

La técnica del “gouache” aparece en la edad media cuando se decide añadir blanco de zinc al pigmento de la acuarela con la finalidad de hacerla más opaca. Esta idea parte de ilustradores y miniaturistas de la época buscando opacar el color de las acuarelas con el fin de resaltar el pan de oro en sus ilustraciones.

En la actualidad podemos trabajar con nuestras acuarelas mezclando sus pigmentos con un “blanco de china” que al ser un pigmento de gran opacidad su mezcla con cualquier otro color nos devuelve como resultante un color opaco con gran capacidad para cubrir cualquier otro color.

Se puede decir que, el “gouache” es tan sólo una acuarela opaca en la que también se puede trabajar por capas la intensidad del color, determinando estás capas la mayor o menor transparencia de nuestra pintura sobre el papel que se utilice como soporte.

Pero a decir verdad, el “gouache” es mucho más que una acuarela opaca, y como dije al principio es una técnica pictórica en si mismo. Debido a su opacidad el “gouache” se puede aplica de forma inversa a la acuarela. Así, podemos aplicar colores claros sobre colores oscuros sin que estos se vean afectados, y es esta característica la que nos da la oportunidad de pintar sobre soportes de papel más oscuros.

Así, la luminosidad de nuestra pintura no dependerá del blanco de nuestro soporte, dependerá del blanco de nuestra pintura. Esta característica lo convierte en una pintura optima para la ilustración al poder trabajar con capas de colores planos.

Lo que debes tener presente a la hora de pintar.

Es importante saber que los colores oscuros una vez secos serán más claros y los claros se tornarán mas oscuros al secar. Destacar que nuestra pintura al “gouache” tendrá siempre un acabado mate, pues, esta es una de las principales características del “gouache“.

El “gouache” no debe utilizarse en capas gruesas o empastes, pues, las capas gruesas terminarán agrietándose en el mejor de los casos, y en el peor dañando nuestro soporte al desprenderse.

Recordar que las capas inferiores de nuestra pintura tienen gran facilidad de activarse al colocar una capa húmeda superpuesta, y esta característica puede arruinar nuestro trabajo por lo que se recomienda no insistir mucho sobre las capas inferiores de pintura al colocar las capas de pintura superiores.

Destacar que el “gouache” tiene gran perdurabilidad, y una vez seco, con el paso del tiempo va perdiendo su capacidad de reactivarse con el agua.

Sectores de la industria donde se utiliza.

El uso del “gouache” no se limita a las técnicas básicas de pintura opaca con pincel y papel de acuarela. A menudo se aplica con un aerógrafo.

Es utilizado de manera más consistente por artistas comerciales para obras como carteles, ilustraciones, cómics y otros trabajos de diseño. La mayoría de las animaciones del siglo XX lo usaron para crear un color opaco en una celda con pintura de acuarela utilizada para los fondos.

En los Estados Unidos se la conoce como la “pintura de póster”, y fue el medio más utilizado en la ejecución de la cartelería de cine.

En el arte podemos observar una variación de la aplicación tradicional aportada por Henri Matisse con el método utilizado en los gouaches découpées (collages recortados)

Canales de You Tube con referencias para pintar con gouache.

Los mejores materiales para pintar con “gouache”

Las mejores marcas.

En primer lugar decir que con la paleta básica es más que suficiente para comenzar: Rojo, Amarillo, Azul, Negro y Blanco. Con estos cinco colores puedes obtener todos los colores que puedas necesitar, y es más que suficiente para comenzar.

Personalmente recomendar las marcas: M. Graham, Winsor & Newton y especialmente el set de Schmincke Akademie.

Los mejores pinceles.

Los pinceles más indicados para pintar con “gouache” son los pinceles indicados para la técnica de la pintura acrílica. Se diferencian de los pinceles para acuarela en la cantidad de agua que retienen. Así los pinceles para acuarela no son los más indicados para pintar con “gouache” aún siendo ambas pinturas al agua y técnicas prácticamente análogas.

Los mejores soportes.

Se recomienda siempre usar papel libre de ácidos y a ser posible de prensado en frío con un gramaje mínimo de entre: 160 gr. y 200 gr. Puedes echar un ojo a la entrada: el papel de acuarela

La técnica del “gouache” admite una mayor variedad de soportes que la técnica de la acuarela. De todos modos el papel de acuarela es el más indicado para esta técnica, pudiendo trabajar con papel de menor gramaje dada la menor cantidad de agua necesaria para la pintura.

Es posible la utilización de papel de diferentes colores dada la opacidad del medio, así se pueden utilizar papel colores del tipo Ingres.

Si gustas de pintar en el exterior echa un ojo a las entradas dedicadas al papel de acuarela para bocetar y a las entradas dedicadas a los caballetes de madera y caballetes metálicos.

Dibujar con acuarelas

El dibujo con acuarelas.

Dibujar con acuarelas es más un proceso de gestión de la mancha que el acto de dibujar en si mismo. Es cierto que el dibujo en la técnica de la acuarela tradicional es siempre o casi siempre un recurso previo a la aplicación del color.

El dibujo en la pintura a la acuarela tradicional se realiza con un lápiz de grafito suave, y es siempre esquemático. Nos bastará con un apunte sucinto que nos permite orientarnos a la hora de aplicar el color.

Pasa algo muy distinto cuando sobre un dibujo realizado con tinta aplicamos acuarelas. Este es un recurso muy utilizado en la ilustración más actual donde el dibujo es de central importancia y las acuarelas solo nos aportan notas de color.

Manchar o rellenar con color de acuarela un dibujo previo es también una técnica muy utilizada en la práctica del dibujo urbano o Urban Sketching.

Como última opción para dibujar con acuarelas podemos utilizar tanto los lápices de acuarela o acuarelables, o los rotuladores a la acuarela.

Por lo general en las enseñanzas regladas dibujo y pintura son dos materias vinculadas pero bien diferenciadas. A decir verdad, un dibujante mediocre puede ser un estupendo pintor y viceversa.

¿Qué técnicas utilizar para dibujar con acuarelas?

La técnica que mejor se adaptaría a la idea de dibujar con acuarelas sería la técnica del seco sobre seco, siendo esta técnica la que se utiliza en el proceso final de cualquier acuarela.

Para la ejecución total del proceso, previamente habríamos utilizado otras técnicas. Por ejemplo: húmedo sobre húmedo, para crear nuestro fondo.

Una vez seco nuestro papel, continuaríamos aplicando de veladuras de color sobre la aplicación del color anterior para así ir componiendo los diferentes elementos de nuestro dibujo.

En el uso de la acuarela para el proceso de dibujo se pueden aplicar otras técnicas o recursos que también son propios de la acuarela tradicional como: el raspado, el estarcido, los desbastes, el estampado, el levantado, y algunas otras menos convencionales como el soplado.

Te recomiendo echar un ojo a la entrada; Pintar con acuarelas (trucos) en ella encontrarás las descripciones de los procesos de todas las técnicas anteriormente mencionadas.

Materiales para el dibujo con acuarelas.

Acuarelas para dibujar

Los materiales para el dibujo con acuarelas son los mismos que se utilizan en la técnica tradicional para pintar con acuarelas. Si estás buscando materiales de primera calidad te recomiendo eches un ojo a la entrada de blog: Las mejores acuarelas.

Si por el contrario te inicias en esta práctica y no quieres gastar demasiado hay acuarelas que por su precio son muy asequibles y perfectas para experimentar y tener un primer contacto con esta técnica.

Lápices acuarela para dibujar.

Los lápices acuarela permiten dibujar normalmente y al humedecerse se pueden crear diferentes tonos al tiempo que pueden mezclarse entre ellos. También nos permiten trabajar por capas al igual que la acuarela tradicional.

Echa un ojo a la entrada: Lápices acurela, allí encontrarás un gran elenco de propuestas y calidades para los lápices acuarelables.

Rotuladores para dibujar con acuarelas.

Los rotuladores para dibujar con acuarelas son tendencia, y están siendo muy utilizados entre los ilustradores por su gran versatilidad. Te recomiendo que eches un ojo a la entrada de blog: ¿Qué rotuladores acuarelables comprar?

Para aquellos que andan escasos de tiempo os dejo unos enlaces aquí mismo:

Papel para dibujar con acuarelas.

En cuanto al papel para acuarela puedes visitar la entrada de blog dedicada al papel de acuarela y profundizar en el conocimiento de este soporte.

Si buscas un papel para comenzar te recomiendo visitar la entrada de blog: papel de acuarela para boceto. Aquí encontrarás suficientes referencias sobre el papel más indicado y sus formatos en el mercado.

No obstante, si andas escaso de tiempo te dejo algunas referencias de papel para acuarelas con diferentes calidades.

Pinceles para dibujar con acuarelas.

Bien, los pinceles para acuarela son también todo un mundo y puedes profundizar en ellos echando un ojo a la entrada del blog: Los mejores pinceles para acuarela.

De todos modos para dibujar con acuarelas no son necesarios más de tres o cuatro pinceles, si lo que deseas es aplicar color de acuarela a tus dibujos con un par irás sobrado. Para comenzar a experimentar, con los enlaces a los pinceles que te dejo aquí debajo te será más que suficiente.

Otros materiales para dibujar con acuarelas.

Haré un repaso por aquellos materiales accesorios que nos pueden ser de mayor o menor utilidad práctica a la hora de dibujar con acuarelas. Materiales como pueden ser el líquido para enmascarar, un vaso portátil para depositar el agua donde enjuagar nuestro pincel, pinceles de goma blanda para levantar el color, etc.

Bien, si has llegado hasta el final de esta entrada de blog seguramente no tendrás ninguna duda de cuales son los materiales más utilizados en el proceso del dibujo con acuarelas.

Es posible que tengas dudas al respecto del uso correcto de los materiales o te falte algo de inspiración para comenzar. Si este es tu caso, te dejo unos enlaces a material inspirador y formativo.

Acuarelas y sus formatos.

¿Qué formatos hay para las acuarelas?

Vamos a conocer las acuarelas y sus formatos, es decir, las presentaciones que tenemos a nuestra disposición en el mercado para las acuarelas.

Esta es la lista completa de las posibles presentaciones en las que vamos a encontrar las acuarelas en el mercado:

  • Acuarela en pastilla, godet. pocillo o sartén.
  • Acuarela en tubo
  • Acuarela en barra
  • Acuarela líquida.
  • Lápices acuarela.
  • Rotuladores acuarela.

Acuarela en pastillas. (godet, pan, pocillo o sartén)

La pastilla, sartén, pocillo o “godet”, es el formato más conocido, se trata de cubitos de pigmento de calidad, seco y prensado.

El tamaño que tienen condiciona su forma de utilización, por esta razón, colorear grandes superficies puede resultar costoso al no poder emplear pinceles de gran grosor.

ACUARELA EN TUBO.

Desde hace un tiempo se han hecho muy populares entre los acuarelistas de todo el mundo. Hay varias razones para ello: la amplia variedad de colores que ofrecen las marcas comerciales, su facilidad de empleo, no ensucian el resto de los colores, y son útiles en trabajos minuciosos.

ACUARELA LÍQUIDA.

Las acuarelas líquidas son más fluidas y brillantes que sus todas sus compañeras gracias a los diluyentes con las que están mezclados los pigmentos.

Es necesario trabajar esta modalidad en una superficie muy humedecida, cosa que complica un poco su puesta en práctica. Pero el resultado compensa el esfuerzo y el tiempo invertido en dominar la acuarela líquida.

Para aquellos de vosotros que hayáis trabajado con tinta china, puede ser que encontráis ciertas similitudes en el modo de trabajar. Aunque los resultados que queda sobre el papel son muy diferentes.

A menudo me gusta utilizar las tintas, especialmente me gustan las tintas de la marca Ecoline. Las tintas son fáciles de usar, y sus colores vivos y vibrantes no defraudan a nadie.

LÁPICES ACUARELA

Son uno de los dos formatos ideales para dibujar con acuarelas, son asequibles y son muy sencillos de utilizar. Los lápices acuarela se pueden emplear como los lápices de grafito normales, pero con la peculiaridad de que al ponerse en contacto con el agua crean una sensación visual similar a la acuarela aplicada con pincel.

Desde mi experiencia, ofrecen unos resultados muy aparentes y a demás sirven como complemento perfecto para pequeños detalles sobre otros tipos de acuarelas.

Si estás interesado en los lápices acuarela echa un ojo a la entrada dedicada haciendo clic sobre el enlace: Lápices acuarela.

ROTULADORES A LA ACUARELA

Los rotuladores a la acuarelas son muy empleados en diseño e ilustración por ser de uso sencillo y limpios para trabajar. También son el segundo formato más indicado para dibujar con acuarelas.

Hoy en día hay multitud de marcas con múltiples terminaciones que se adaptan muy bien a todas las formas de trabajo y necesidades, los hay de punta gruesa, fina, pincel, etc,.. Los rotuladores a la acuarela resisten bien la luz y permiten ser mezclados entre si o con otro tipo de acuarelas.

En especial dos marcas son muy interesantes por su calidad y por que ambas ofrecen una punta de pincel, Ecoline y Koi Sakura. Mi experiencia con ambas marcas es satisfactoria, ambas ofrecen colores muy vivos que se mezclan entre si con gran facilidad. Añadir que, la punta de pincel permite un gran grado de control sobre el trazo.

BARRAS DE ACUARELA

Entre las acuarelas y sus formatos, el más novedoso sería el de las acuarelas en barra, que es mas bien una actualización de los lápices de acuarela aportada por Winsor & Newton

Este formato es muy sencillo de usar ya sea en húmedo o en seco. Si se se utilizan en seco se pueden utilizar como un pincel en las zonas que determinemos oportunas y en humedecidas son como una pastilla y se aplican con pincel de modo tradicional.

Se trata también de un formato muy versátil y practico para la practica del dibujo con acuarelas.

¿Cómo hacerte una paleta de acuarelas personalizada?

Paleta de acuarelas
Paleta de acuarelas

Consideraciones para una paleta de acuarelas personalizada.

Para hacerte una paleta de acuarelas personalizada hay varios factores a considerar. El tipo de caja, el formato de tus acuarelas, pastilla o tubo, y lo más importante que definirá tu pintura, tu paleta de color.

Seguramente, ya te habrás dado cuenta que en el mercado se venden por parte de las marcas fabricantes de acuarelas diferentes presentaciones en caja o estuche. El precio de estas caja viene determinado por la calidad de las acuarelas y el número de colores que cada una de ellas contiene.

Elegir caja, ¿plástico o aluminio?

Los estuches o cajas suelen estar fabricados en dos tipos de materiales, metálicos o de plástico. ¿Cual de ellos es mejor? En realidad cualquiera de ellos y esto es algo que va a gustos. Si llevas tiempo en esto de las acuarelas sabrás que con el tiempo algunas cajas metálicas se oxidan lo que finalmente las hace poco atractivas. Pero como en todo hay calidades.

Si desconoces, no tienes experiencia o te inicias en la práctica de la acuarela, una paleta de plástico tiene un excelente rendimiento y es más que suficiente. Si conoces y tu presupuesto te lo permite las cajas de aluminio esmaltadas son las mejores en mi opinión personal.

¿Cuantos colores necesito para hacerme paleta de acuarela?

Pero, ¿cuantos colores son necesarios para tener una paleta de colores básica? Bien, los colores necesarios para una paleta básica de acuarelas son solamente tres: Amarillo, Magenta o Rojo, y Azul.

Personalmente recomiendo usar el color de acuarela en tubo por se más limpio y conservarse mejor.

Una vez dicho esto, voy a profundizar más en el tema de los colores para poder completar una paleta de acuarelas más amplia.

Partiendo de estos tres colores cada uno de ellos contiene variaciones que se mueven entre los tonos fríos y cálidos. Así con algunos tonos añadidos de cada uno de ellos de ellos, mejoraremos considerablemente nuestra paleta de acuarelas. Después veremos los colores secundarios y terciarios.

Ahora vamos a mejorar nuestra paleta. Ver enlace: La paleta de acuarela.

Papel de acuarela para bocetar.

¿Qué papel de acuarela es mejor para bocetar?

Papel de acuarela para biocetar -Moleskine cuaderno bocetos 120 gr.
Papel de acuarela para biocetar -Moleskine cuaderno bocetos 120 gr.

Sobre el papel de acuarela para bocetar he recibido por privado algunas preguntas en referencia a este tipo de papel para acuarela. Las preguntas son habitualmente las mismas y parten de personas que recién se inician en la practica de la acuarela.

Con la intención de dejar estas dudas resueltas les dejo en el artículo enlaces a los productos que considero más adecuados desde mi experiencia personal.

Para bocetar se puede utilizar prácticamente cualquier papel para acuarela, no es necesario que sea un papel 100% algodón pues no se trata de una obra definitiva. En cualquier caso es el mismo papel que recomendaría para quiénes no tienen ninguna experiencia. Pero haría algunas salvedades en función de la experiencia y grado de conocimiento sobre la técnica de la acuarela.

Papel acuarela boceto para recién iniciados y aficionados sin gran experiencia.

La verdad es que al inicio de la practica de la acuarela y hasta que tengamos algo de control sobre el uso de los pinceles, los niveles de saturación del pigmento y algo de más de control sobre la naturaleza del agua, es mejor utilizar un papel más corriente. Entre las ofertas de este tipo de papel encontré algunas que están bastante bien en función de la cantidad de papel que recibimos y el precio que pagamos. Me reitero en que este papel está indicado únicamente para bocetar y para la experimentación en nuestros inicios.

Papel de acuarela para bocetar en cuadernos 25%, 35% y 50% algodón.

Otra opción algo más cara es el uso de cuadernos de bocetado con un papel mixto entre un 65% o 75% celulosa y un 35% 0 25% algodón. Personalmente una de mis opciones preferida son los cuadernos Stillman & Birn Alpha-Zeta, pero no siempre son fáciles de encontrar.

Entre las marcas más fáciles de encontrar en el mercado están los cuadernos de Moleskine. En mi opinión son los mejores en relación calidad precio, tienen una buena encuadernación soportan bien unos pocos lavados y el papel se puede utilizar por ambas caras. El papel puede deformarse un poco pero si son de tapa dura con goma elástica pronto el papel vuelve a su origen.

Papel de acuarela en rollo o en hojas sueltas de 70 cm x 50 cm.

Algunas veces es posible encontrar rollos de papel de acuarela o pequeños packs de hojas con las características descritas anteriormente. 65% celulosa y 35% algodon. Esta es una buena opción de compra que permite hacerte de piezas de diferentes tamaños según tus necesidades.

Otra opción con respecto al papel de acuarela para bocetar es optar por un papel de acuarela 100% algodón pero de un gramaje inferior a los 300 gr. Generalmente para estos menesteres con un papel de acuarela 100% algodón de 185 gr. se obtienen muy buenos resultados.

Papel acuarela en AliExpress

Bien, espero que este artículo y los productos adjuntos os ayuden a tomar una buena decisión de compra. Si alguien quiere comentar o preguntar estaré encantado de resolver cualquier duda que esté dentro de mis conocimientos.

Si piensas que el artículo puede ayudar a otras personas a resolver sus dudas siempre puedes compartirlo y ayudar a que esta página continué creciendo.

¿Cómo usar máscaras en acuarela?

¿Qué son las máscaras

Llamamos máscara a una zona que será reservada del color en nuestro trabajo, y en general lo haremos para proteger el blanco del papel. Estas máscaras se realizan utilizando serie de productos indicados para ello.

Debes recordar que el color blanco en la acuarela es el color del papel, y esa es nuestra luz. Así, cuando te plantees un trabajo, siempre habrá zonas que deberás reservar con el fin de resaltar las zonas de luz en contraste con las zonas de sombra.

Las zonas reservadas, antes o después de haber pintado sobre ellas, y sobre las que ya no incidiremos en más ocasiones, debemos protegerlas utilizando un producto indicado para ello.

Lo más indicado para enmascarar una zona es, utilizar un lí­quido para enmascarar. Estos líquidos son una solución de látex que se extiende sobre la zona que queremos que preservar, lo aplicamos, lo dejaremos secar, y continuaremos con nuestro trabajo.

Los productos de látex para enmascarar se aplican con pincel. Una vez quieras retirarlo, se retira fácilmente. Tan solo debes arrastrar el látex con el dedo y se desprenderá con facilidad.

Recuerda, lava bien el pincel después de aplicar el líquido para enmascarar.

Otra opción para enmascarar una zona es, utilizar una cinta que se adhiere al papel con la finalidad para proteger del color las superficies que queramos reservar. Esta opción es muy utilizada para trazar líneas muy precisas y perfilar zonas.

Las mejores acuarelas son,..

¿Qué acuarelas comprar?

Acuarelas profesionales, estudiante, o aficionado.

Encontrar las mejores acuarelas en el universo que conforman las marcas fabricantes de acuarelas no es fácil para un recién llegado, y perderse es muy fácil. Todo resulta excesivamente confuso, y las marcas utilizan terminología similar para describir productos con una gran diferencia de calidad.

Intentare arrojar algo de luz sobre el asunto exponiendo aquí los diferentes tipos y formatos de acuarela que hay disponibles en el mercado, los aspectos mas relevantes para poder hacer una valoración sobre aquello que las marcas nos ofrecen, y en que aspectos nos omiten una parte relevante de la información.

Comprender la correspondencia entre calidad y precio para determinar cuales son las mejores acuarelas.

La principal diferencia entre las diferentes marcas y sus calidades consiste en utilizar una menor cantidad de pigmento en la fabricación de los colores. Pero, son muchas las ocasiones en que el fabricante nos ofrece determinados colores sustituyendo pigmentos extraordinariamente caros por otros de menor calidad.

También es una práctica común, la obtención de un color determinado utilizando la mezcla de varios colores de pigmentos mucho mas baratos.

Las mejores acuarelas, calidades y precios.

Acuarelas para manualidades y artistas noveles.

¿Te estás iniciando en la acuarela, o vas a experimentar?

Si vas a comenzar a pintar con acuarelas o a dibujar con acuarelas, te recomiendo comprar unas acuarelas de una cierta calidad, que no terminen por defraudarte y hacerte sentir que has tirado tu dinero. No compres acuarelas de las que usarían los niños en clase de manualidades.

Determinadas marcas ofrecen series de inferior calidad orientadas a un perfil de usuario que se inicia en la técnica de la acuarela. Son buenos productos para comenzar los de Winsor & Newton y su serie Cotman, o Royal Talens y su serie Van Gogh. Ambas series son un buen ejemplo de las anteriormente citadas practicas de fabricación de acuarelas, ofreciéndonos un binomio calidad precio aceptable. Sin dudarlo las mejores que puedes acuarelas comprar para un primer contacto con esta técnica.

Cuando pensando en las acuarelas como un medio para dibujar es necesario remitirse a otro formato en que las acuarelas estás disponibles: los lápices acuarela y los rotuladores acuarelables. En ambos casos, te invito a que eches un ojo a las entradas dedicadas a estos formatos y su buen uso y las técnicas propias de estos materiales.

Las mejores acuarelas que puedes comprar si eres estudiante o aficionado con cierta práctica:

Existe una gran diferencia de precio entre las acuarelas comercializadas bajo la etiqueta “Akademie o Estudiante” y las acuarelas profesionales. Las dos diferencias principales son: la calidad y el precio.

Con independencia de las marcas fabricantes, la calidad de las acuarelas de las marcas anteriormente citadas las encontradas en el mercado bajo la etiqueta “Akademie o estudiante” son siempre de peor calidad al compararlas con acuarelas profesionales. La serie “akademie” de la marca Schmincke es, desde mi experiencia la mejor acuarela que puedes comprar de entre las marcas y series citadas anteriormente.

Schmincke Akademie from USA.

Antes de comenzar,…

Espera un poco más,… No olvides pensar en el papel a utilizar y en unos pinceles. Los resultados de tus trabajos se verán enormemente afectados por estas dos últimas elecciones. En el caso de utilizar un papel que no está indicado para su uso con acuarelas frente a un papel un papel de mediana o buena calidad, el resultado de tu trabajo será absolutamente diferente. Si utilizas un papel no indicado para acuarela o de baja calidad es posible que arruines el trabajo por completo.

Generalmente cuando empezamos a pintar con acuarelas lo solemos hacer en formatos de papel más pequeños hasta que dominamos mejor la técnica. Los formatos estándar de papel más pequeños suelen ser de tamaño A5, también son útiles como cuadernos de viaje. Los mejores suelen ser los de la marca Arches o Fabriano

La calidad del papel para acuarela está determinada entre otros factores por su resistencia a la deformación bajo el efecto al que es sometido por la humedad del agua. Pero sobre el papel de acuarela te hablaré en otra entrada. Aquí te dejo algunos enlaces a un papel de tipo medio indicado para dar los primeros pasos en esta maravillosa técnica.

Para que aprendas mucho más sobre el papel de acuarela, curiosidades relacionadas con su fabricación, y sobre todo… Para contestar a la eterna pregunta, ¿cual es el mejor papel de acuarela? Visita la entrada disponible en está web: El papel de acuarela

Si eres ya un artista iniciado en la técnica de la acuarela es posible que necesites un papel de mayor calidad para tus trabajos, te dejo tres enlaces a un papel de gran calidad.

¿Estás comprometido con el aprendizaje de esta técnica? Pues, te diré algo en referencia a los pinceles; invertir en unos buenos pinceles es muy rentable.

Un apunte sobre pinceles para acuarela.

Hay tres tipos de pinceles para acuarela: los pinceles de pelo natural, los pinceles que usan una mezcla entre pelo natural y sintético, y los pinceles de pelo sintético. Los primeros son mucho más caros que los segundos y los terceros y están más indicados para profesionales. Pero como en todo hay calidades,… Te recomiendo visitar la entrada dedicada a los pinceles para acuarela.

Te dejo un par de sugerencia sobre pinceles sintéticos: la primera son pinceles con una calidad aceptable, para comenzar,… Y una segunda propuesta con unos sets de pinceles sintéticos para acuarela de gran calidad.

¿Estás buscando unos pinceles sintéticos de calidad? Te dejo los tres siguientes enlaces a algunos los mejores set que he seleccionado.

En conclusión los materiales, pinceles, pigmentos y el papel que utilices para tus trabajos son vitales para obtener acabados de calidad.

Watercolor Brushes fron USA

Factores que determinan la calidad de las mejores acuarelas.

Acuarelas profesionales.

  • Resistencia a la luz: nos indica la capacidad de un color para mantenerse con la misma intensidad y saturación a lo largo de los años. Es el parámetro más importante a tomar en cuenta cuando eliges tus acuarelas. Toda pintura que esta expuesta a las inclemencias del tiempo y la luz, oxigeno, polvo, humedad, rayos solares, etc… va cambiando con el tiempo. Algunos pigmentos reducen su saturación, otros se blanquean o se oscurecen, y otros desaparecen completamente.
  • Brillo: Las buenas acuarelas tienen colores brillantes y muy saturados que hablan bien de la calidad y la cantidad de pigmento.
  • Transparencia: Las acuarelas de buena calidad son muy transparentes y nos permiten pintar muchas capas.
  • Dispersión: Las acuarelas de baja calidad expanden el pigmento de forma irregular con el agua. Las mejores acuarelas expanden el pigmento de forma homogénea.

Mi recomendación es utilizar una acuarelas que sean ricas en pigmento, y para saber cuales usar existen dos escalas de referencia en la actualidad:

  • El estándar, el británico (Blue Wool Standar) el cual da una clasificación basada en la perdurabilidad entre 1 y 8.
  • Los valores ASTM, creados por Henry Levison, inventor de Liquitex.

No olvidaré mencionar, que, algunas marcas no se acogen a estos estándares y dicen utilizar los suyos propios para clasificar la resistencia de sus pigmentos. Así lo hacen las marcas: Daniel Smith o Winsor & Newton.

El estÁndar BritÁnico:

  • De 7 a 8: El pigmento seguirá sin cambios por mas de 100 años de exposición a la luz en condiciones de enmarcado y presentación correctas. (Adecuado para obras de arte)
  • 6: El pigmento seguirá sin cambios de 50 a 100 años de exposición a la luz en condiciones de enmarcado y presentación correctas. (Adecuado para obras de arte)
  • De 4 a 5: El pigmento seguirá sin cambios de 15 a 50 años de exposición a la luz en condiciones de enmarcado y presentación correctas. (Puede usarse satisfactoriamente siempre que no se diluya mucho la pintura y se tenga protección extra a la luz)
  • De 2 a 3: El pigmento comenzara a desaparecer o verse afectado de 2 a 15 años de exposición a la luz aun en condiciones de enmarcado y presentación correctas. (Inservible para obras de arte)
  • 1: El pigmento comenzara a desaparecer o verse afectado en 2 a?os o menos aun en condiciones de enmarcado y presentación correctas. (Inservible para obras de arte)

La escala ASTM:

Cinco son los valores que nos ofrece la escala ASTM, y estas son su calificaciones:

  • I.- Excelente Permanencia.
  • II.- Muy buena permanencia.
  • III.- No apto para materiales artísticos.
  • IV. -Los colores se desvanecerán rápidamente.
  • V. – Colores desaparecerán rápidamente.

Las condiciones normales de exposición indican un cuadro ubicado lejos de una ventana solo con luz solar directa o luz incandescente moderada, propiamente enmarcado y detrás de un vidrio o panel acrílico con protección U.V.

¿Qué formatos hay para las acuarelas?

Si deseas conocer todos los formatos visita los enlaces:

Las mejores acuarelas del mercado.

Podemos encontrar las mejores acuarelas profesionales ofertadas con diferentes precios en las grandes plataformas de ventas. En esta entrada todos los productos están ofertados desde la plataforma de Amazon. Pero si quieres considerar la posibilidad de adquirir tus acuarelas desde la plataforma de AliExpress, vista el enlace: Comprar acuarelas desde AliExpress.

Acuarelas profesionales para artistas experimentados y avanzados.

Acuarelas profesionales, Daniel Smith.

En el primer lugar de la lista de todos los rankings encontrarás a Daniel Smith. Estás frente a la la marca preferida de grandes acuarelistas como Alvaro Castagnet o Joseph Zbukvic, ellos abanderan sus bondades allá donde van. Pero son cada día más los acuarelistas de todo el mundo que consideran las acuarelas profesionales Daniel Smith como, las mejores acuarelas del mundo.

La marca originaria de Seattle (EEUU) solía ser mucho más fácil de conseguir en América, que en Europa. Hoy se pueden conseguir en Europa con relativa facilidad.

Lo más característico de estas acuarelas es que se activan rápidamente. y presumen de poseer una extraordinaria concentración de pigmento de la mayor calidad, devolviéndonos tras su aplicación sobre el papel unos colores más intensos que las del resto de las marcas. La marca tiene una selección de colores granulados que está entre las elecciones más aclamadas por los artistas.

Con un catálogo de 250 colores y un set para los iniciados compuesto por seis colores básicos de Daniel Smith.

Si te decides empezar de cero con una nueva paleta de color, te recomiendo algunos sets como los que tienes en la imágenes de abajo.

Daniel Smith watercolors from USA.

Acuarelas profesionales, M. Graham.

M. Graham, comenzó a fabricar acuarelas a base de miel en estado de Oregon, EE.UU. En 1992, reviviendo una tradición centenaria. Se dedicaron a hacer las mejores acuarelas del mundo.

Las acuarelas M. Graham utilizan la miel como medio aglutinante. La miel se comenzó a utilizar la miel en la fabricación de acuarelas allá por el siglo XIX, y fue muy utilizada por los coloristas franceses.

Más tarde la idea fue copiada por los fabricantes ingleses. Pero pronto la miel será retirada de las fórmulas y los fabricantes sustituyeron la miel por azúcares industriales, probablemente por razones económicas.

Sin duda M. Graham es un fabricante de acuarelas profesionales muy apreciadas también por los grandes aficionados de todo el mundo.

Su paleta con 70 colores de una alta pigmentación satisface a muchos de lo grandes acuarelistas del mundo, y durante largos a?os fueron consideradas como las mejores acuarelas en los Estados Unidos.

Acuarelas profesionales, Sennelier.

De fabricación artesanal, las acuarelas Sennelier están fabricadas en Francia.

Cuentan con la particularidad de ser fabricadas con una base de miel. otorgando a la acuarela, además de sus agentes conservadores, una gran untuosidad y luminosidad.

En aras de la excelencia, Sennelier elaborá sus acuarela integrando más miel en sus pigmentos, y ello les ha permitido aumentar la resistencia al paso del tiempo de los colores, dándoles más brillo y luminosidad. Las acuarelas Sennelier nos remiten a la escuela Impresionista, donde la espontaneidad, la ligereza, la fluidez y la transparencia del color eran imprescindibles en la búsqueda de la luz, su vibración, y una forma nueva de interpretar la pintura.

Sennelier watercolors from USA.

Con esa idea de mejora y excelencia la marca Sennelier posiciona su producción de acuarelas entre las mejores acuarelas de Francia. Acuarelas para profesionales y aficionados de una excelente calidad sin duda alguna.

Su mezcla de productos permite obtener colores de textura untuosa, y brillante, ofreciéndonos unos matices vivos y de gran intensidad de color. La goma arábiga y la miel proporcionan una alta calidad en cada pincelada.

Si te interesa la marca de acuarelas Sennelier puedes echar un vistazo en esta entrada del blog: Acuarelas Sennelier. Aquí encontrarás una más detallada información sobre la calidad y su comportamiento al trabajar con ellas. Podrás apreciar algunas cualidades de sus pigmentos como son: la transparencia y la saturación.

Acuarelas profesionales, Schmincke.

Los fabricantes alemanes de acuarelas Schmincke son considerados por muchos artistas como los que ofrecen las acuarelas de mayor calidad del mercado. Sus acuarelas profesionales tienen una muy alta resistencia a la luz, y una gran concentración de pigmento, aportando con ello colores luminosos y vivos. Pero, la resistencia a la luz no solo depende del pigmento, sino de la formulación total, y cada color está formulado con un solo pigmento, es por eso que cada color tiene su propia fórmula individual.

El ingrediente principal de la acuarela y que une el agua y el color es la goma arábiga. Por lo tanto al tratarse de un producto natural, el resultado de las acuarelas puede variar de un año a otro, lo cual añade pequeñas pero significativas ventajas de calidad.

Una de las características de las acuarelas Schmincke es el proceso de producción. Vierten las acuarelas en estado líquido, permitiendo que el color se seque y se asiente en cada “godet” que es rellenado.

Por todo lo anteriormente expuesto a las acuarelas Schimcke se las considera entre las mejores acuarelas profesionales fabricadas en Europa.

Schmincke watercolors from USA

Acuarelas pofesionales, Rembrandt-Talens.

Con una excelente relación calidad precio las acuarelas Rembrandt son las primera línea de la marca Royal-Talens. Sus colores son puros e intensos, y hacen las delicias de la mayoría de los artistas. Los pigmentos son finos, están fabricados con goma árabiga, logrando un grado máximo de transparencia. Son perfectamente solubles en agua, lo que facilita su aplicación a la hora de trabajar. Con una paleta compuesta por 80 colores vivos e intensos se nos presentan como las mejores acuarelas profesionales de fabricación holandesa y una buena elección para todos acuarelistas.

Rembrandt watercolors from USA

Acuarelas profesionales, Holbein.

Se trata de una marca japonesa y su producto estrella, según nos cuentan ellos, son sus acuarelas.

Muchos de los fabricantes de acuarelas utilizan sustancias animales para reducir la tensión de los colores y facilitar su mezcla. En Holbein, dicen no usar ninguna de estas sustancias provenientes de animales para que sus colores conserven la mayor intensidad posible.

Esta característica hace posible que se puedan conseguir desde capas transparentes y brillantes, hasta sombras verdaderamente intensas.

A pesar, de que los colores son muy intensos, tienen un acabado suave al secar, y vez secos el pigmento se mantiene brillante y no se cuartea.

Los colores de las acuarelas Holbein son algo más opacos e intensos que los de otras marcas, esto no nos impide trabajar capas mediante transparencias.

La característica más relevante de estas acuarelas es su suavidad en los degradados y la uniformidad con la que se distribuye el pigmento en las diferentes capas aplicadas, haciéndolas muy indicadas para trabajos delicados, logrando resultados excelentes con un mínimo esfuerzo.

Holbein watercolors from USA

Acuarelas Van Gogh.

La marca holandesa Van Gogh busca desde siempre un producto de calidad al alcance de todos los bolsillos. Abarca la mayoría de presentaciones para sus productos, desde colores individuales, cajas o estuches. Ofreciendo un amplio abanico de productos, la mayoría a un precio muy asequible.

Son ideales para principiantes, con ellas dispondrás de un producto de calidad sin tener que hacer un gran desembolso.

Van Gogh watercolors from US

Acuarelas profesionales, Winsor & Newton.

Las acuarelas de Winsor & Newton ofrece una gama para profesionales con colores vivos y vibrantes.

Las acuarelas profesionales del tradicional fabricante británico son considera las mejores acuarelas por la Casa Real británica. Fue la reina Victoria quien concedió a Winsor & Newton su primer sello de proveedor oficial de la casa real que la marca ha mantenido desde entonces. En la actualidad, Winsor & Newton sigue siendo proveedor oficial de Su Alteza real el príncipe de Gales.

Winsor & Newton watercolors from USA

Winsor & Newton te ofrece una gran paleta de colores, basada en 75 pigmentos que van desde los colores más modernos a los más tradicionales. La paleta completa es de 96 colores.

Para aquellos que recién os iniciáis es la técnica de la acuarela Winsor & Newton te propone su serie se acuarelas, Cotman.

Si buscas cajas de acuarelas para regalar o auto regalarte, te invito a visitar la entrada: Cajas de acuarelas, estuches, maletines o cofres.

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El mejor papel acuarela

¿Qué papel de acuarela comprar?

 Los mejores papeles para acuarela se fabrican al 100% con algodón. Las fibras del algodón son largas, fuertes, y absorbentes, esto es lo que las convierte en un material ideal para la producción de papel de acuarela. Resistencia y durabilidad son los factores que determinan la calidad del buen papel de acuarela. Los mejores papeles no se deforman, ni se arrugan por el exceso de humedad, ni incluso cuando se saturan con grandes cantidades de agua.

Si lo que buscas en un papel para iniciarte en la técnica de la acuarela o un papel para bocetar, lo mejor es utilizar un papel más barato o de inferior calidad. Revisa la entrada de blog: Papel de acuarela para bocetar.

Apuntes sobre el proceso de fabricación del papel.

Durante el proceso de fabricación al ir formándose las diferentes capas de fibras que conforman la hoja de papel de acuarela, es prioritario lograr una  disposición aleatoria de las fibras de algodón; pues será esta disposición aleatoria en contraposición con una disposición unidireccional la que otorgará al papel de acuarela la mayor resistencia a la deformación.

 Los papeles para acuarela más eficaces están imprimados internamente y externamente. La imprimación contribuye a que el papel conserve su forma y lo prepara para que absorba la cantidad perfecta de humedad, pudiendo por tanto aplicarse múltiples capas de pintura para crear una mayor profundidad. Un papel de estas características puede soportar las técnicas más agresivas y mantendrá los colores brillantes e intensos, incluso una vez secos.

La imprimación interna y externa del papel de acuarela crea papeles suaves, duraderos y resistentes que proporcionan las mejores superficies y nos ofrecen un alto rendimiento en lo que respecta a la aplicación del  color. De este modo, es posible aplicar varias capas de color sin que se deforme, lo que posibilitará el logro de potentes tonos oscuros y luminosos tonos claros.

Es relevante entender que al igual que en el caso de los pigmentos o pinturas de acuarela en el caso del papel también existen notables diferencias que están directamente relacionadas con la composición del mismo. Para entender mejor el concepto de calidad del papel de acuarela y las diferencias en la calidad os el próximo vídeo.

La calidad y la marca del papel de acuarela pueden tener una enorme influencia en los resultados de pintura. Podría significar la diferencia entre el éxito y el fracaso. En este vídeo, la artista profesional, Jill Poyerd, compara los papeles de acuarela profesional, estudiantil y de grado académico, y cómo factores como el tamaño y los ingredientes del papel pueden impactar los resultados al pintar.

¿Qué técnicas tradicionales debería resistir un buen papel para acuarela?

1– Aguadas graduales: Una aguada gradual es la aplicación del color en un papel húmedo, empezando por arriba con un color intenso y rebajando paulatinamente el color para producir un efecto gradual, yendo de una masa de color en tono oscuro a la tonalidad más ligera. Para aplicar húmedo sobre húmedo, los colores deberían poder gotear, mezclarse y desplazarse por el papel.

2– Aguadas planas: Una aguada lisa es la aplicación de una capa fina de color en un papel seco para crear un bloque suave y homogéneo de color. El papel no ha de ser suave para este proceso, basta con que el papel no tenga defecto alguno.

3– Fusión de color: Para fusionar colores se aplicarán colores húmedos sobre la superficie previamente humedecida. El resultado será una suave fusión de los pigmentos.

4– Acumulación:  La acumulación se obtiene con la aplicación de múltiples capas de color. Cada capa de color se deja secar y se aplican nuevos colores sobre la anterior. Esto producirá un efecto transparente de vidriera.

5– Borde marcado: El borde marcado es una técnica que consiste en aplicar el color sobre el papel húmedo para trazar una línea fina y oscura sin que el pigmento se corra. Con esta técnica, nuestro trazo de color tan solo llegará hasta donde alcance la zona humedecida.

6– Lifting para retoques de color. El Lifting es un liquido con el que los principiantes pueden preparar el papel para poder  hacer correcciones en la pintura. Hay colores que se pueden eliminar del  papel con tan solo aplicar un paño húmedo, pero hay pigmentos muy persistentes que no saldrán con facilidad. Si se aplica el preparado lifting previamente sobre el papel deberemos esperar que seque para empezar a pintar. El uso de este preparado te permitirá retocar los colores con mucha más facilidad.

Ver: Técnicas de acuarela – Pintar húmedo sobre húmedo

Otras técnicas soportadas por el papel de acuarela.

Antes de profundizar más en la cualidades y bondades del papel acuarela debo subrayar que, el papel acuarela es un papel muy utilizado en numerosos procesos con técnica mixta. Por esta razón, en muchas ocasiones lo podéis ver recomendado como soporte para otros materiales como el pastel seco blando, cuando este se trabaja de forma húmeda.

También es posible verlo recomendado como soporte en técnicas con pastel al óleo, pero todo esto lo podéis ver en el enlace pastel al óleo.

¿Qué papel para acuarela es el más indicado para mi trabajo?

Seleccionar el papel de la mejor calidad posible va directamente ligado a escoger el gramaje, el grano, y el formato de papel más ajustado a la obra.

Papel acuarela estudiante va del 100% celulosa, a una mezcla con algodón entre el 25% y 50 ó 60% para esbozo o estudio:

Papel acuarela profesional 100% algodón prensado en frío:

¿Cual es el gramaje más indicado en el papel de acuarela?

El grosor habitual para un papel de acuarela es de 300 gramos, un papel con el grosor perfecto para uso habitual, pero si quieres aplicar varias aguadas, un grosor mayor es lo más adecuado. Si vas a utilizar hojas de 300 gramos y aun así aplicar una gran cantidad de agua, es necesario estirar el papel antes de trabajar, este proceso se realiza con la finalidad de minimizar las arrugas.

¿Qué quieren decirte cuando hablan del grano en el papel de acuarela?

Hay tres tipos de grano que siempre encontraras entre las características con las que se describe el tipo de papel de acuarela. La verdad es que la elección del papel por el tipo de grano se encuentra en función del tipo de trabajo que deseas acometer, y también es una cuestión de preferencia personal entre los artistas.

Papel acuarela – Grano satinado.

Un papel acuarela de grano satinado posee una superficie muy suave. Prácticamente no tiene «mordiente», una consideración importante para el retrato y las aguadas suaves. Los ilustradores y miniaturistas utilizan el papel de grano satinado ya que el suave acabado del papel permite plasmar un alto nivel de detalle.

Papel acuarela – Grano fino.

El papel acuarela de grano fino tiene un acabado con menos textura y es la superficie más utilizada. Este papel suele producir las acuarelas más luminosas porque la mayor área de superficie alberga más color y por tanto refleja más luz.

Papel acuarela – Grano grueso.

Un papel acuarela de grano grueso posee una textura pronunciada y variada para dotar a las acuarelas de un aspecto libre y distendido. El peso de la textura confiere a este tipo de papel un aspecto más artesanal.

¿Qué formato de papel acuarela necesito?

Es indiferente si escoges hojas, blocs, o cuadernos, el mercado ofrece una gran variedad de formatos, cada uno con sus bondades particulares.

La opción más recurrente por la que optan los artistas son las hojas de papel para acuarela. Generalmente estas hojas presentan sus bordes con barbas irregulares. Estas hojas ofrecen la superficie perfecta para obras individuales y pueden cortarse fácilmente para adaptarlas al tamaño deseado.

Papel para acuarela en formato bloc.

Los blocs encolados son juegos de hojas de papel para acuarela previamente estirado. Los hay encolados en un solo lado pero por lo general suelen encolarse a los cuatro lados, con lo que se elimina la necesidad de humedecer y sujetar con cinta adhesiva el papel cuando se pinta en el exterior. Finalizado el trabajo, la hoja puede separarse cuidadosamente utilizando una cuchilla. Los blocs suelen tener una tapa trasera de cartón robusto, lo que nos permitirá usar el cuaderno como tablero de dibujo cuando estamos en el exterior. Estos blocs de dibujo conjuntamente con los cuadernos de bocetos son muy utilizado en la actualidad en la práctica del Urban Sketching.

Las mejores marcas para papel acuarela.

Vamos hacer un repaso entre la mejores marcas para papel acuarela del mercado viendo que nos ofrece cada fabricante y cual es el binomio calidad precio al que nos ceñimos en cada caso.

Papel – Arches

Un papel hecho a la antigua usanza en forma redonda, tiene un grano natural y armonioso. Gracias a este proceso, las fibras se distribuyen uniformemente, el papel se relaja uniformemente cuando está mojado.

El papel de Arches está compuesto por fibras 100% algodón, fibras largas que le dan al papel su belleza, una blancura natural permanente, un toque inimitable y asegura su resistencia. Soporta bien las superposiciones de lavados y posee buena resistencia a la exfoliación y al rascado, sin rasgaduras ni pelusas. También permite eliminar pigmentos, en trabajos húmedos o secos, y encontrar fácilmente la blancura del papel.

Papel – Fabriano

El papel de Fabriano se presenta en el mercado bajo diferentes aspectos relacionados todos ellos con la composición, el tipo de fabricación, y el publico al que van dirigidos:

Fabriano hecho a mano: Papel fabricado a mano para todas las técnicas de dibujo (y en especial para acuarela y temple). Se presenta con cuatro bordes con barbas, es 100% algodón, y su pH es neutro, lo que asegura su inalterabilidad  en el tiempo. 

Sus dimensiones para grano fino y grano grueso son: 56 x 76 cm. en (200, 315, 600 gr x m2)

Fabriano Artístico: está producido con máquina redonda con el 100% de algodón, sin cloro y exento de ácidos, como garantía de una larga conservación e inalterabilidad en el tiempo. El papel acuarela está encolado tanto en masa como en superficie por lo que garantiza una absorción de agua ideal y mantiene de forma inalterable sus características incluso si se rasca. Blanco tradicional, sin blanqueadores ópticos.

Fabriano Artístico Extra Blanco: está producido con máquina redonda con el 100% de algodón, sin cloro y exento de ácidos, como garantía de una larga conservación e inalterabilidad en el tiempo. El papel acuarela está encolado tanto en masa como en superficie por lo que garantiza una absorción de agua ideal y mantiene de forma inalterable sus características incluso si se rasca. Blanco brillante, sin blanqueadores ópticos.

Fabriano Watercolour Studio “Torchon”: se presenta con un grano “redondo” para obtener resultados pictóricos de especial efecto. Este papel está realizado con una prestigiosa mezcla de algodón y celulosa exenta de lignina, exento de ácidos como garantía de inalterabilidad  en el tiempo.

Fabriano Watercolour: está realizado con una mezcla de calidad de algodón y celulosa exenta de lignina. La ausencia de ácidos garantiza su inalterabilidad  en el tiempo. El papel acuarela está encolado en masa y en superficie garantizando así una absorción de agua perfecta. La relación calidad/precio de este papel garantiza una excepcional oferta para los estudiantes de los institutos de Bellas Artes y para los aficionados de las técnicas pictóricas.

Blocco per Artisti: El bloc “per Artisti” es la síntesis entre la tradición y la calidad  que caracteriza la marca Fabriano. Son inconfundibles gracias a su refinada cubierta, y se ha convertido ya en un “must” en el sector. Papel producido con máquina redonda con el 50% de algodón, acid free como garantía de larga conservación. El encolado en masa y en superficie hacen que sea un papel excelente  para todas las técnicas de pintura en húmedo. Los blocs están encolados en los 4 lados para evitar que el papel se abarquille cuando se moja. Ideal para acuarela, temple, acrílico.

Papel – Saunders Waterford

Saunders Waterford: Es un papel de acuarela absolutamente recomendable, hecho tradicionalmente en una máquina de moldes cilíndricos. Este es el papel de acuarela de calidad superior fabricado por St. Cuthberts Mill y con el respaldo de la Royal Watercolour Society. Hecho con algodón 100%, cada hoja está amortiguada con carbonato de calcio para ayudar a defender los trabajos terminados de la decoloración causada por los ácidos presentes en la contaminación atmosférica.

Esta disponible en blanco natural y extra blanco, la superficie del papel acuarela Saunders Waterford resulta muy atractiva, y está creada con fieltros de lana natural que le dan una textura aleatoria distintiva. El tamaño de la superficie es de gelatina, lo que la hace fuerte y resistente al lavado y a otros tratamientos más ásperos como el raspado y el rasgado..

Papel – Canson

Canson se presenta en el mercado con multitud de propuestas para papel acuarela pero estas son las mejores desde mi experiencia personal.

Canson Heritage: Un papel con casi 500 años de maestría combinada con los últimos avances tecnológicos. Un papel 100% algodón resistente y absorbente. Fabricado en forma redonda para lograr una textura excelente, encolado para obtener unos lavis homogéneos, sin acumulación de pigmentos, unos colores vivos e impactantes, y un trazo limpio y sin rebaba.
Es un papel acuarela fácil de corregir tanto en húmedo como en seco. En cuanto a los tiempos de trabajo, el papel se mantiene húmedo en las proporciones adecuadas y durante el tiempo suficiente para poder pintar con calma.

Fabricado con las tres texturas habituales: grano fino, satinado y grueso con dos gramajes (300 y 600 gr/m2).

Lo podemos encontrar en el mercado en diferentes formatos:

  • Hojas: 56 x 76 cm
  • Rollo: (300 g/m² únicamente) : 1,52 x 4,57 m
  • Bloc encolado a 1 lado: Dim. (23 x 31 cm – 26 x 36 cm)
  • Bloc encolado a 4 lados: Dim. (23  x 31 cm, 26 x 36 cm, 31 x 41 cm,  36 x 51 cm)

Aquarelle Canson: es un papel de acuarela fabricado en máquina de forma redonda usando el proceso papelero más tradicional. Contiene un 60% de algodón, libre de ácido, sin blanqueantes ópticos y con reserva alcalina, este papel está diseñado para garantizar una excelente conservación a lo largo del tiempo. Su textura es agradable al tacto y combinada con su tono blanco roto, aporta contraste y perspectiva a los trabajos.

Ofrece una reproducción homogénea y brillante de los colores a la vez que permite corregir con facilidad tanto en húmedo como en seco.

Disponible en: grano fino y grueso en (300gr/m2)

  • Hojas: Dim. (50 x 70 cm. – 70 x 100 cm.)
  • Bloc encolado 4 lados: Dim. (23 x 31 cm, 25 x 36 cm, 31 x 41 cm y 36 x 50 cm)
  • Álbumes espiral: Dim. (23 x 31 cm, 25 x 36 cm, 31 x 41 cm y 36 x 50 cm)

Papel – Clairefontaine

Clairefontaine tiene un sin fin de presentaciones para papel acuarela, pero personalmente destacaría dos: una de ellas tienen muy buena calidad para profesionales y otra es excelente para estudiantes y aficionados y papel boceto profesionales.

Blocs Fontaine de Clairefontaine: son excelentes 100 % algodón y encolados a los cuatro lados 300gr/m2 en grano fino, satinado y grano grueso.

En el caso de los estudiantes, aficionados y para bocetos profesionales la mejor presentacion de Clairefontaine.

Flamboyant de Clairefontaine: Es un papel acuarela 50% algodón y 50% celulosa con un peso de 300 gr/m2. En su formato más grande se presenta con una dimensión de 75 x 105 cm para un pack de 10 hojas.

Papel – Winsor & Newton

El papel de Winsor&Newton está hecho en un molde cilíndrico tradicional con 100% algodón, nuestro papel tiene una superficie excelente y duradera y no contiene ácido para aumentar la longevidad de sus pinturas.

La longitud y la calidad de las fibras de algodón utilizadas le dan al papel su sensación de lujo y dan como resultado una resistencia y durabilidad superiores, lo que las convierte en una buena opción, el papel de acuarela viene en superficies rugosas con prensados en frío y en caliente.

Papel de acuarela Akademie – AliExpress.

Otras herramientas relacionadas con el papel acuarela.

Puedes echar un ojo a las entradas dedicadas a los caballetes para pintar acuarelas en exterior: Caballetes de madera y caballetes metálicos ( trípodes.)

Junto a la importancia del papel para la consecución de un excelente trabajo a la acuarela, lo es también, sin lugar a dudas, la calidad de los pigmentos utilizados en la fabricación de las acuarelas. Para saber cuales son las mejores acuarelas del mercado, las marcas y sus fabricantes, visita la página: las mejores acuarelas.

Papel acuarela en Amazon US.

Sketching watercolor paper from US.

Arches watercolor paper from US.

Fabriano watercolor paper from US.

Canson watercolor paper from US.

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