Las cinco mejores marcas de acuarelas.

Las cinco mejores marcas de acuarelas, es una lista elaborada partiendo de las decisiones tomadas por los visitantes de esta web, entiéndase que son las preferidas por los lectores de esta web y no otras.

Pues sí, después de un año acumulando datos de navegación, los verdaderos datos son aquellos que nos hablan de las preferencias de los usuarios. Pero, este blog no habla de marketing, así que dejaremos ese discurso para los expertos, que de esto saben más que yo.

Volviendo al tema,… Es cierto que, nadie dejo aquí su comentario sobre las marcas o el producto que adquirieron, tampoco era necesario para confeccionar una lista de estas características. Y en esta web no se solicita a nadie que haga tan titánico esfuerzo, y siendo así, como lo iban a dejar, ¿no?

De lo que sí nos hablan las estadísticas, esas que carecen de cualquier dato personal, vanos a llevarnos bien,… Bien, las estadísticas nos cuentan que, muchos de los visitantes tomaron en consideración las recomendaciones al respecto de la calidad de las acuarelas, y cómo elegir en función de su experiencia y el uso que pensaban darles.

Por esta razón, pienso que el artículo: “Las mejores acuarelas son,…” ha resultado ser un artículo de utilidad para los visitantes de la web. Agradecerles a todos su atención y paciencia, pues, es un artículo largo, no gusta mucho leer, y se puede hacer algo pesado.

Las cinco mejores marcas de acuarelas en esta web.

¿Cuales fueron las acuarelas preferidas por nuestros visitantes? Pues, ahí vamos,…

La marca de acuarelas Schmincke ha sido la preferida por los lectores entre las cinco mejores marcas de esta web. Tanto en el formato para profesionales como en el formato para estudiantes y aficionados: Schmincke HORADAM, Schmincke AKADDEMIE respectivamente.

Los formatos han variado pero por lo general ha ganado el formato de las acuarelas en pastillas. No obstante, el formato en tubo no ha salido mal parado.

Schminke HORADAM (Acuarela Profesional)

Schminke AKADEMIE (Estudiantes y aficionados)

En segundo lugar fueron muchos lo que optaron por una marca de reconocido prestigio, de las de toda la vida. Posicionando a Winsor & Newton como la segunda clara referencia. Eso sí, no fue la gama profesional. El éxito corrió a cargo de la gama para estudiantes y aficionados de la serie Cotman.

Las tres presentaciones más populares fueron:

Winsor & Newton, serie Cotman

El tercer lugar entre las cinco mejores marcas de acuarelas de esta web también fue para una serie. Les hablo de: Van Gogh. Otra serie muy popular y que tiene gran aceptación entre los lectores..

Las acuarelas de la serie Van Gogh son la gama más popular de los fabricantes holandeses Talens. Una buena elección para estudiantes y para aquellos que quieren probar de que va eso de las acuarelas.

Talens, serie Van Gogh

La cuarta posición ha sido para la marca Sennelier, con su serie “La petite aquarelle“. El fabricante francés Sennelier lanzó con gran éxito esta serie de acuarelas más popular.

Por mí parte, confirmar un hecho; Las acuarelas de Sennelier son de excelente calidad, y os animo a conocerlas. Yo tengo preferencia por la serie profesional, pero, “La petite aquarelle” son acuarelas de una calidad excelente para estudiantes y aficionados.

Sennelier “La petite aquarelle

La última posición en mí particular “ranking” Las cinco mejores marcas de acuarelas de este espacio, ha recaído este año para el fabricante americano de acuarelas Daniel Smith.

La marca ha sabido captar la curiosidad de los acuarelistas tanto aficionados como profesionales. Sólo puedo añadir que, no hay quinto malo,… Mí impresión es que se trata de unas acuarelas de excelente calidad. Les recomiendo probar las acuarelas granuladas.

Daniel Smith – Acuarelas

Para finalizar, agradecer vuestro tiempo y atención a todos aquellos que a lo largo del primer año de esta web pasasteis por aquí.

Infinitos agradecimientos a los que comprasteis desde los enlaces, y recordaros a todos que: “Estaría genial que dejaseis algún comentario, siempre me hace ilusión leerlos”

(Debo confesar que, vuestros comentarios también ayudan a la web a tener una mayor visibilidad. Pero, eso es mejor que no lo sepáis)

¡¡¡¡Muchas gracias por vuestra atención!!!

Técnica mixta con acuarelas.

¿Qué es el “mixed media” o técnica mixta?

Entendemos la técnica mixta como la unión de varias técnicas artísticas para la consecución de una obra final. El procedimiento por el que se procede a la unificación técnicas para la obtención de la obra final variará según las técnicas escogidas y el proceso creativo de cada artista.

La unión entre las técnicas escogidas será, en mayor o menor medida, apreciable para el espectador según el criterio de cada artista. Así, las obras pueden realizarse mediante la combinación de técnicas que resulten prácticamente inapreciables, o por el contrario, el uso de técnicas que resulten absolutamente yuxtapuestas nos ofrecerá una obra final que evidenciará el uso de cada una de ellas.

Un ejemplo de este ultimo supuesto sería, una pintura con determinante valor escultórico, donde el relieve, o los objetos adheridos a la pintura evidencian la utilización de las diferentes técnicas.

El objetivo de la utilización de la técnica mixta para creación de una obra final es enriquecer la obra aportando soluciones de mayor impacto visual.

Algunas técnicas mixtas:

Son muchos los artistas que mezclan técnicas como la acuarela, el carboncillo, los grafitos, el pastel, la tinta, el acrílico, el óleo, fotografía, collage, etc. En esta entrada nos vamos a centrar en aquellas técnicas que se combinan habitualmente con las mejores acuarelas.

El uso de diferentes técnicas nos ofrece infinitas posibilidades en el momento de crear, es importante señalar que, antes de acometer nuestro trabajo investiguemos bien el uso de cada material y las posibilidades que nos ofrece, para ese cometido es importante trabajar sobre nuestros cuadernos de esbozo, probar y probar, experimentar. Si la combinación de nuestros materiales incluye materiales magros y grasos, haremos bien en seleccionar un papel para técnicas mixtas.

Si estás interesado en ver y saber sobre otros materiales que no se encuentran es esta página te recomiendo que visites pintarcon.com.

Mixed media o técnica mixta con acuarelas.

Los materiales que son utilizados de forma más habitual conjuntamente con la técnica de las acuarelas son por su naturaleza medios secos o magros, más o menos miscibles en agua.

Las tintas sean estas miscibles o no en agua, las anilinas, y los pasteles secos utilizados de forma seca o húmeda son los materiales utilizados de manera más habitual.

Dos o más técnicas que se lleven bien nos ofrecerán resultados de gran riqueza expresiva. Este es caso de las acuarelas con tintas, acuarelas y gouache, acuarelas con pastel, acuarelas con tintas y pastel, etc.

En el caso de utilizar dos medios de naturaleza diferentes, es decir; un medio magro (acuarela) y un medio graso (ceras frías). Puedes remitirte a la técnica del “Batik” como referencia en el uso de técnicas mixtas con acuarela que utilizan dos materiales de diferente naturaleza. Aunque esta técnica se utilice en el estampado textil mediante ceras y anilinas, tiene una aplicación similar sobre el papel acuarela.

Los mejores materiales para técnicas mixtas.

Como ya avanzamos los materiales más utilizados conjuntamente en la técnica mixta con acuarelas son: lápices de colores, la tinta y el pastel seco (duro y blando)

Lápices de colores:

Vale la pena distinguir entre los lápices de colores los que son acuarelables de aquellos que no lo son. En cualquier caso ambos son utilizados conjuntamente con las acuarelas aún teniendo respuestas diferentes al ser combinados.

Si vas a utilizar lápices de color es mejor que sean acuarelables, los lápices de color acuarelables te permitirán dibujar con acuarelas algo que puede serte útil si tu trabajo es de un carácter muy minucioso y detallista.

Puedes ver más referencias sobre los lápices acuarelables haciendo clic sobre el enlace.

Tinta:

La tinta y las acuarelas son compañeras inseparables desde su aparición, se utilizan ambas técnicas conjuntamente en multitud de ocasiones. Es natural ver trabajos de artistas que gestionan ambas técnicas produciendo obras de extraordinario detalle en el caso de la ilustración gráfica.

Importante es señalar que, hay dos tipos de tintas: las primeras son miscibles al agua y terminarán invadiendo tus zonas de color con acuarela, pues, se reactivan muy fácilmente al contacto con el agua aún estando secas. Las segundas son específicamente para los trabajos de entintado que, una vez secas no se reactivan al contacto con el agua.

Pastel seco:

El pastel seco duro puede utilizarse directamente sobre la acuarela o el gouache cuando se trata de un pastel seco duro. Para este menester los lápices al pastel son una buena elección.

En el caso de utilizar el pastel de forma húmeda se puede moler una pequeña cantidad de pigmento de un pastel blando en barra y aplicarla con pincel directamente sobre papel. En cualquier caso, se pueden utilizar diferentes tipos de papel. El papel acuarela es perfecto, pero, puede ser sustituido por un papel para técnicas mixtas.

Si quieres conocer más sobre el pastel seco visita el enlace: pastel seco.

El mejor papel para la técnica mixta.

Un buen papel para técnica mixta, será, cualquier papel con un porcentaje de entre el 2o% y el 60% de algodón en su composición una característica que evitará su deformación.

Es interesante considerar que el papel tenga una proporción mayor o menor de trama en función de los materiales seleccionado y el tipo de obra que deseamos realizar.

Los mejores cuadernos para técnica mixta.

Los cuadernos para técnica mixta ya vienen así designados por su fabricante, pero, en su defecto cualquier cuaderno fabricado con un papel apropiado para acuarela con un peso mínimo de unos 180 gr/m2.

Muy recomendados los que se presentan como los mejores cuadernos del mercado, bajo la marca Stillman & Birn los cuadernos para técnica mixta mixed media.

Strathmore – cuadernos para técnica mixta

Canson – cuadernos para técnica mixta

Otras marcas de cuadernos.

Los macutos del artista

ETCHR Art Satchel – Bolso de Artista Impermeable - Morral Multifuncional para Suministros de Arte con Componentes de para Organización de Herramientas, Correas y Placa de Montaje en Trípode

Mostrar el macuto del artista o del pintor está de moda y es tendencia en las redes allende los mares y también es una tendencia que anda llegando a casa. Las “reviews” de los macutos donde los artistas llevan sus materiales cuando salen a pintar al exterior, son tendencia,…

Aquí quiero hacerme eco de tan popular experiencia en los canales de YouTube y voy hacer un repaso de algunos macutos, mochilas, bandoleras y estuches que me parecen “ideales de la muerte” para llevar con nosotros los materiales necesarios para pintar en el exterior.

Macutos, mochilas y bandoleras .

Debo advertir que los macutos, mochilas o bandoleras para artistas son un producto minoritario, y son pocos los fabricantes que ponen a disposición de los artistas productos que reúnan las características necesarias para cumplir con las necesidades que llevan implícitas la acción de pintar en el exterior. Pero siempre hay excepciones,…

ETCHR Art Satchel.

Podemos estar hablando del mejor macuto o bolso bandolera del mercado así lo demuestran miles de seguidores de la marca en todo el mundo, y la verdad es que el bolso y todos sus accesorios facilitan mucho no sólo el hecho de transportar nuestros materiales, también nos sirve de base para trabajar en el exterior.

Ya lo utilices colgado cual bandolera o sobre un trípode convencional, pues viene adaptado con una pieza que te permite fijarlo a un trípode fácilmente. La verdad, parece muy útil y es el bolso más sofisticado del mercado para estos menesteres.

Las dimensiones del bolso son 33 cm x 41 cm y 10 cm de grosor, te deja un espacio de trabajo de 25 cm x 33 cm. Es completamente impermeable y se puede adaptar para diestros o zurdos.

Echa un ojo al vídeo y te sorprenderás,…

Sin duda el bolso de Etchr es el mejor del mercado o por lo menos es el macuto de artista más pensado para cubrir las necesidades que se plantean cuando pintamos en el exterior.

Algunos trípodes.

Si estas pensando en adquirir un bolso para artista de Etchr te recomiendo algunos trípodes para que puedas sacarle el mayor partido.

Otros boslos y macutos.

El resto de los bolsos, macutos o mochilas pensado para artistas son estos que os dejo a continuación. Casi todos aceptan transportar un formato máximo para soportes A3.

No todos son impermeables y el material en que están fabricados es de peor calidad que el anterior pero cumplen su función dependiendo de las necesidades de muchos artistas.

Los mejores estuches

Sí hay un complemento necesario cuando sales al exterior para pintar, ese es el estuche donde colocar tu caja de acuarelas o guache, tus lápices, rotuladores, plumas y pinceles acuarela. Un buen estuche dependiendo de sus dimensiones puede albergar en así mismo tu cuaderno de bocetos o “sketchbook” de dimensiones A5 o A6.

Ese es el caso del bolso de Derwent, se trata de un producto intermedio, es bolsa y a la vez un estuche de gran capacidad para llevar nuestros materiales. Tiene a su favor la posibilidad de ampliar el número de compartimentos de su interior gracias a unas láminas intermedias que se unen mediante “velcro” logrando ampliar así el número de separadores que son a su vez organizadores de nuestros materiales.

Lo más importante para los acuarelistas es que no se estropeen los cepillos de pelo de sus pinceles. Lo mejor sería hacerse con unos buenos pinceles de viaje, en su defecto los pinceles de mango corto son igual de buenos, pero debemos tener gran precaución para no estropearlos.

Otros macutos, bolsos o mochilas.

Finalmente os dejo algunos macutos bandolera que cumplen con el cometido de ayudarnos a transportar nuestros útiles de pintura

Si estás interesado en ver más mochilas puedes visitar la página: Mochilamanía.

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Lápices de colores. AliExpress

Lápices acuarela, grasos y al pastel. – AliExpress.

Los lápices de colores forman parte de nuestros primer contacto con la creación. Son ese medio simple y económico que nos acerca la infancia. Vuelve a pintar y disfruta de nuevo como cuando eras niño. Los lápices de colores esperan por ti.

La selección de lápices, acuarela, grasos y al pastel que he incorporado en esta entrada va en respuesta a aquellos que me pedían es una ampliación de la página dedicada a los lápices acuarela.

En esta ocasión he incorporado en la entrada lápices con basé grasa o óleo, y también algunos set de lapices al pastel blando (soft pastel). En breve publicaré un par de pequeñas entradas dedicadas tanto a los lápices grasos como a los lápices al pastel para mostrar las diferencias en referencia a los lápices acuarela.

Lápices color acuarelables

Lápices de colores.

Lápices de colores grasos.

Lápices de colores al pastel

Comprar acuarelas (AliExpress)

Comprar acuarelas en otros mercados

Incorporo la opción de comprar acuarelas en otras tiendas. Pues, muchas de las personas que visitan esta página tienen problemas para adquirir los productos que se muestran en los diferentes artículos del blog. Problemas por su ubicación geográfica o por las restricciones de servicio con las que trabajan muchas otras tiendas.

En esta entrada no voy a repetir la información que ya deje en mi entrada anterior, entrada dedicada a todo lo que necesitas saber antes de para comprar tus acuarelas. Toda esa información la encontrarás en la entrada dedicada: Las mejores acuarelas para profesionales y estudiantes.

Comprar acuarelas en AliExpress

Finalmente, voy a integrar productos de otros vendedores y comenzaré por Ali Express. Esta tienda tiene menor número de restricciones a la hora de enviar sus productos a muchos otros países, y sobre todo no tiene ningún problema con los envíos a países hispanoamericanos.

Lamentablemente, los envíos tardan más tiempo en llegar, en muchos casos puede ser hasta 30 días. Pero, en algunas ocasiones sus precios también pueden ser más baratos y también hay disponibles un mayor número de marcas. Espero que el precio y la mayor oferta de marcas os compense el tiempo de espera.

En AliExpress encontrarás casi todas las presentaciones para las Acuarelas de la marca Winsor & Newton, Daniel Smith, M. Graham, Schmincke, Sennelier, Van Gogh, e incluso algunas que estamos mucho menos acostumbrados a ver en las tiendas más habituales. Presentaciones que van generalmente dirigidas a los mercados de otros países y que no suelen terminar en las tiendas que solemos vistar.

Incorporar otras tiendas hace posible añadir un número mayor de marcas de referencia que son difíciles de adquirir en los países donde las marcas anteriormente citadas se encuentran disponibles de manera habitual.

Acuarelas Winsor & Newton

Acuarelas Van Gogh

Acuarelas Daniel Smith

Acuarelas M. Graham.

Acuarelas Sennelier

Acuarelas Schminke

Acuarelas Lukas

Acuarelas Paul Rubens

Acuarelas QoR

Acuarelas Rembrandt

Acuarelas Koreanas Mijello

Acuarelas Japonesas Kuretake

Acuarelas Japonesas

Acuarelas Holbein

Aspectos interesantes de comprar acuarelas en la tienda de AliExpress.

He de señalar que es posible adquirir paletas pequeñas, medianas y grandes de diversos tamaños, monocromáticos, gamas cromáticas variadas y con un precio moderado. También he de añadir que estas paletas tienen unos pocillos que van de los 0,2 a 1 u 2 ml en el caso de los pocillos más generosos.

Creo que es una buena opción poder comprar acuarelas de primeras marcas conocidas y también de todas aquellas que me son desconocidas por un precio moderado. Poder comparar calidades y pigmentos para enriquecer mi paleta y tener experiencias de primera mano de las que espero hablar pronto en próximas entradas.

Enlaces de interés:

El boceto (Sketching)

Boceto, croquis o esbozo.

El boceto, el croquis o esbozo son sinónimos, y describen un dibujo esquematizado que realizamos previamente al dibujo o la pintura definitiva. El boceto sea en acuarela o en cualquier otra técnica nos ayuda a realizar un buen planteamiento de lo que posteriormente será nuestra acuarela o pintura.

El boceto nos sirve como apunte rápido de aquello que más tarde llevaremos a un mejor soporte y terminaremos con mayor definición.

En la actualidad se ha puesto de moda la practica del boceto convirtiéndose prácticamente en un “nuevo género pictórico”. Una muestra de ello es la gran actividad que viene produciéndose en los últimos años con la corriente del Urban Sketching. Para aquellos que no sepan de que va esto del urbans ketching les recomiendo echar un ojo a la entrada anterior del blog: Urban Sketchers, dibujar la vida.

Si estás buscando recursos para practicar el croquis o el boceto con la figura humana te recomiendo que eches un vistazo a la entrada: La figura humana, recursos. Aquí encontrarás muchos canales dedicados a suministrar recursos para esta práctica.

Los beneficios de la práctica del boceto.

La practica del boceto nos ayuda a mejorar nuestra capacidad de dibujar y plantear una buena distribución de los pesos en nuestros trabajos finales. Nos permite practicar y experimentar sin la presión de contemplar nuestro trabajo como la experiencia de una obra final.

Al tratarse de ejercicios rápidos nos beneficia el poder ejecutar muchos ensayos. Ensayos donde poder experimentar, no sólo con el dibujo, también con el color.

Podemos partir desde apuntes monocromos y practicar cuestiones fundamentales como el valor, hasta el uso de diferentes combinaciones de color lo que nos da como resultado experiencias mucho más creativas y fluidas.

Con el tiempo esta practica nos aportará una mejora sustancial en nuestra capacidad de enfrentarnos al dibujo previo, y nos ayuda a discernir entre lo necesario y lo superfluo.

Son muchos los maestros de las bellas artes que afirman que nos ayuda más a mejorar nuestros conocimientos y capacidades el enfrentarnos a media docena de bocetos que la ejecución de una sola obra.

¿Qué dibujar o pintar con acuarelas, y dónde encontrar la inspiración?

Bien, la primera parte de la pregunta se la ha de responder cada uno de vosotros,… ¿Qúe dibujar? Es algo que sólo vosotros poséis decidir. Yo os recomiendo que dibujéis y practiquéis el boceto con todos los géneros posibles.

Olvidad vuestro sesgo personal y vuestras preferencias, esto quiere decir que si os gusta la figura o los personajes practiques también el paisaje, o los objetos cotidianos, dado que nada existe sin un contexto y los objetos forman también parte de el.

En respuesta a la segunda parte de la pregunta,… ¿Dónde encontrar la inspiración? Hoy en día, mediante una conexión a Internet es fácil tener acceso a millones de imágenes de cualquier tipo.

A la hora de realizar búsquedas más refinadas es mejor dirigirse a canales o plataformas orientadas a la imagen. De todos modos enfrentarse a la realidad es un ejercicio de gran valor, dibujar aquello que tenemos ante nuestros ojos supone también un gran reto. No dejéis de dibujar cualquier objeto o espacio de vuestro entorno.

Es fundamental no frustrase emitiendo severos juicios sobre los resultados que obtenemos con nuestros bocetos, la practica continua del dibujo y la pintura lleva intrínseca la mejora continua de nuestro proceso y nuestras capacidades.

Canales donde encontrar imágenes de referencia.

Personalmente puedo recomendar los más genéricos y habituales como las imágenes ofrecidas por el buscador de Google o Microsoft mediante su navegador Explorer. Pero podéis echar un ojo a plataformas como Pinterest, Flickr, Instagram, Pixivay, etc,… En realidad, hay multitud de ellas y todas son interesantes.

Siempre hay quien enfoca su bloc de bocetos como la producción de una obra más completa, realizando trabajos mucho más delicados. El cómo tú enfoques tu libro de bocetos es algo personal que sólo tú puedes decidir.

En cualquier caso te recomiendo que tengas más de un libro de bocetos si vas a contemplar tu libro de bocetos como una obra más. Así dispondrás de un espacio donde experimentar y otro donde realizar un trabajo más curado.

¿Qué materiales necesitas para tus bocetos, dibujos, o pinturas?

Para realizar bocetos bastará con un par de lápices de grafito, o lápices de color y una hoja de papel, no hay necesidad de que sean lápices de ninguna marca especial, lo que necesitas es tener ganas y ponerte a ello.

Pero si deseas experimentar con mayor profundidad aspectos diversos del dibujo o la pintura con acuarelas, guache (tempera), tinta, o pintura acrílica lo mejor será que busque hacerte con los materiales más apropiados en cada caso.

Un libreta o bloc para tus esbozos es una de las mejores soluciones para que puedas ejercitarte con plena libertad, no importa si copias o si inventas, lo importante es ejercitarse en la practica del boceto. Es lo que hoy se conoce de manera más extendida como sketchbook.

Libro de bocetos (Skechbook)

Materiales para boceto dibujo carbón, grafito o lápices de color.

Apuntaré a continuación una serie de materiales básicos para la practica del boceto con carboncillos, lápices de grafito, o lápices de color. De todos modos estos materiales son susceptibles de trabajar de forma combinada incluyendo los lápices al pastel.

Carboncillos:

Lápices de grafito:

Lápices de color:

Lápices al pastel:

Cretas y sanguina:

Tintas y plumas:

Acuarelas:

Gouache o tempera:

Enlaces de utilidad:

Enlaces a entradas del blog que te pueden ser de utilidad si deseas profundizar en los mejores materiales para el dibujo y la pintura con acuarelas y el gouache.

Para conocer con mayor profundidad los materiales utilizados en las diferentes técnicas de la práctica con acuarelas echa un ojo a las siguientes entradas:

Caballetes de madera.

Soluciones para estudio y exterior.

Los caballetes de madera para acuarela están especialmente indicados para trabajar en el estudio. Existen también algunas cajas de madera muy socorridas que pueden servirnos como caballetes en el estudio o en el exterior y son perfectas para transportar nuestros utensilios: papel acuarela, pinceles acuarela, acuarelas, etc,…

Los caballetes para acuarela, sean estos de madera o metal se diferencian del resto de los caballetes por ofrecernos la posibilidad de colocar nuestro papel de acuarela con la inclinación necesaria, pudiendo así, inclinarlo los grados necesarios para la perfecta ejecución de nuestro trabajo.

No obstante, existe un diseño basado en el caballete francés, que ha mejorado mucho desde su creación hasta nuestros días. Un caballete, que por su solidez es perfecto tanto para su uso en el estudio como en el exterior al tratarse de un caballete perfectamente transportable, que cumple tanto como caja, como caballete de estudio o campo.

De todos modos, hay muchos artistas, ilustradores sobre todo, que prefieren el uso de mesas reclinables para la ejecución de sus trabajos en estudio. La verdad, son muy cómodas, ajustables en su altura, amplias para trabajar, y disponen de múltiples receptáculos para la colocación de nuestros materiales de trabajo.

Caballetes de madera para sobremesa.

Los caballetes de madera para sobremesa, son los caballetes más sencillos y baratos del mercado, son socorridos cuando no disponemos de mucho espacio, todos son reclinables, y algunos diseños incorporan pequeños cajones para colocar nuestro material de trabajo.

Al igual que sucede con los caballetes de tres patas, lo más importante en un caballete es su estabilidad, que sea sólido y que no se mueva, son dos condiciones indispensable en un buen caballete.

Las limitaciones de los caballetes de sobremesa vienen impuestas por tener un área de trabajo que puede resultar pequeña en función de las dimensiones de nuestro papel de acuarela. Todos soportan bien un formato A4 y algo más. Pero los hay para formatos A3 y A2 (90 x 60 cm.) sin problemas.

Por último, comentaros que la calidad en el caso de los caballetes siempre viene determinada por las bondades de los materiales utilizados en su fabricación, el tipo de madera, las fijaciones, tornillería, asas, y demás elementos, sin olvidar su terminación.

Caballetes de madera para estudio y exterior.

Como ya comenté anteriormente, la cualidad más apreciada de un buen caballete es su estabilidad a la hora de pintar o dibujar. Es por esa razón que los caballetes de estudio suelen ser los más robustos y pesados, y también los que mayor espacio ocupan.

Un buen caballete de madera para acuarela del estilo más robusto sería u caballete abatible. Si careces de espacio, es mejor utilizar un caballete radial, o un caballete para exterior o de campo. Al ser plegables, se pueden montar y desmontar según tus necesidades. Su precio es mucho más económico, y los hay que se transforman en una caja donde puedes guardar muchos de los útiles necesarios para pintar.

Muchos de estos caballetes plegables necesitaran de una tabla donde fijar el papel de acuarela, en muchos casos bastará con usar un bloc de papel de acuarela engomado. Pero, si bien es cierto que este tipo de blocs van muy bien, en muchos casos, será del todo necesario el uso de una tabla para lograr un soporte más firme.

Hay algunos caballetes que por su poco peso pueden resultar más inestables de lo esperado. En estos casos, te recomiendo usar un peso ligado al centro de caballete, de esta manera se logra una mayor estabilidad y generalmente el problema queda resuelto.

¿Qué hay de los caballetes de metal?

Hay muchos artistas que gustan de los caballetes de metal, generalmente están fabricados en aluminio, son ligeros, prácticos, y también económicos. Son perfectos para trabajar en pequeños formatos o en cuadernos de acuarela para esbozo.

Pero, esto no quiere decir que no sean útiles para formatos mayores de papel, siempre que añadas un buen soporte donde colocar tu papel de acuarela serán perfectos. Si quieres conocer más sobre los caballetes metálicos, echa un ojo a este enlace y seguramente te sorprenderás: Caballetes metálicos

Caballetes metálicos

Caballetes metálicos.

Hay muchos artistas que gustan de los caballetes metálicos, sobre todo para usarlos como caballetes de campo. Los caballetes metálicos, generalmente están fabricados en aluminio, son ligeros y prácticos, se pueden transportar con facilidad, y también son económicos. Yo los encuentro perfectos para trabajar en pequeños formatos o en cuadernos de acuarela para el esbozo o el croquis. (sketches)

Pero, esto no quiere decir que los caballetes metálicos no se puedan utilizar en el estudio, o que no sean útiles para trabajar con formatos de papel de mayores dimensiones. Siempre que añadas un buen soporte donde colocar tu papel de acuarela no habrá problema.

Caballetes, ¿madera o metálicos?

Si has pensado en adquirir un caballete para pintar con acuarela, tendrás que decidirte entre un caballete de madera o un caballete metálico. Los factores más importantes a tener en cuenta son aquellos relacionados con el uso que des a tu caballete.

Si quieres echar un ojo a los caballetes de madera para estudio y exterior antes de continuar, echa uno a la entrada: Caballetes de madera estudio y exterior.

Planteate previamente tres cuestiones básicas: ¿El caballete que necesitas, es solamente para estudio o tiene que ser un caballete multifunción (interior y exterior), de cuanto espacio dispones, y cual es tu presupuesto?

Si es solamente para estudio, hazte una pregunta más: ¿te convendría cambiar tu mesa de trabajo por una mesa para diseño e ilustración? Esto último estará en función del tipo de trabajo que realices en tu estudio. Pero si te interesa la opción echa un ojo a estas propuestas:

¿Caballetes metálicos o trípodes?

Soluciones ingeniosas.

Aquellos que tengáis un trípode y seáis un poco manitas podéis haceros un soporte a la medida de vuestras necesidades y fabricaros vuestro propio caballete. Pero, ¿cómo hacerlo?

James Gurney, es uno de esos artistas en YouTube que merece la pena conocer, en su vídeo muestra como sacar partido a vuestro trípode y convertirlo en un estupendo caballete metálico.

James Gurney

Hace ya tiempo que sigo a este artista, y he visto como algunas de las ingeniosas ideas de James Gurney se ha convertido en virales. Seguramente podréis encontrar bajo esta referencia a muchos otros artistas en el resto del mundo que han copiado esta sencilla y útil solución para hacerse con un caballete de trabajo a la medida de sus necesidades, partiendo de un sencillo trípode, dos tablas, un par de bisagras y unos imanes.


Dani Maupin

En el canal de James Gurney podréis encontrar otras soluciones creativas para artistas. Además tiene numerosos vídeos donde comparte técnicas y recursos para pintar con gouache o tempera, acuarela, o pintura de caseína.

Trípodes.

Es posible que seas un manitas, o no. Pero también es posible que tengas un trípode por casa, o que quieras contemplar la propuesta de James Gurney. Si es así, te he seleccionado algunos trípodes, y alguna de las piezas necesarias para montarte tu propio caballete.

Papel de acuarela para bocetar.

¿Qué papel de acuarela es mejor para bocetar?

Papel de acuarela para biocetar -Moleskine cuaderno bocetos 120 gr.
Papel de acuarela para biocetar -Moleskine cuaderno bocetos 120 gr.

Sobre el papel de acuarela para bocetar he recibido por privado algunas preguntas en referencia a este tipo de papel para acuarela. Las preguntas son habitualmente las mismas y parten de personas que recién se inician en la practica de la acuarela.

Con la intención de dejar estas dudas resueltas les dejo en el artículo enlaces a los productos que considero más adecuados desde mi experiencia personal.

Para bocetar se puede utilizar prácticamente cualquier papel para acuarela, no es necesario que sea un papel 100% algodón pues no se trata de una obra definitiva. En cualquier caso es el mismo papel que recomendaría para quiénes no tienen ninguna experiencia. Pero haría algunas salvedades en función de la experiencia y grado de conocimiento sobre la técnica de la acuarela.

Papel acuarela boceto para recién iniciados y aficionados sin gran experiencia.

La verdad es que al inicio de la practica de la acuarela y hasta que tengamos algo de control sobre el uso de los pinceles, los niveles de saturación del pigmento y algo de más de control sobre la naturaleza del agua, es mejor utilizar un papel más corriente. Entre las ofertas de este tipo de papel encontré algunas que están bastante bien en función de la cantidad de papel que recibimos y el precio que pagamos. Me reitero en que este papel está indicado únicamente para bocetar y para la experimentación en nuestros inicios.

Papel de acuarela para bocetar en cuadernos 25%, 35% y 50% algodón.

Otra opción algo más cara es el uso de cuadernos de bocetado con un papel mixto entre un 65% o 75% celulosa y un 35% 0 25% algodón. Personalmente una de mis opciones preferida son los cuadernos Stillman & Birn Alpha-Zeta, pero no siempre son fáciles de encontrar.

Entre las marcas más fáciles de encontrar en el mercado están los cuadernos de Moleskine. En mi opinión son los mejores en relación calidad precio, tienen una buena encuadernación soportan bien unos pocos lavados y el papel se puede utilizar por ambas caras. El papel puede deformarse un poco pero si son de tapa dura con goma elástica pronto el papel vuelve a su origen.

Papel de acuarela en rollo o en hojas sueltas de 70 cm x 50 cm.

Algunas veces es posible encontrar rollos de papel de acuarela o pequeños packs de hojas con las características descritas anteriormente. 65% celulosa y 35% algodon. Esta es una buena opción de compra que permite hacerte de piezas de diferentes tamaños según tus necesidades.

Otra opción con respecto al papel de acuarela para bocetar es optar por un papel de acuarela 100% algodón pero de un gramaje inferior a los 300 gr. Generalmente para estos menesteres con un papel de acuarela 100% algodón de 185 gr. se obtienen muy buenos resultados.

Papel acuarela en AliExpress

Bien, espero que este artículo y los productos adjuntos os ayuden a tomar una buena decisión de compra. Si alguien quiere comentar o preguntar estaré encantado de resolver cualquier duda que esté dentro de mis conocimientos.

Si piensas que el artículo puede ayudar a otras personas a resolver sus dudas siempre puedes compartirlo y ayudar a que esta página continué creciendo.

¿Qué rotuladores acuarelables comprar?

Los mejores rotuladores acuarelables son:

Rotuladores acuarelables
Rotuladores acuarelables

Los rotuladores acuarelables son muy utilizados en el campo de la ilustración, son sencillos de usar y muy limpios en la ejecución de nuestros trabajos. Se trata de rotuladores con fabricados con pigmentos en base de agua, lo que los hace muy versátiles y miscibles entre si. En la actualidad son muchos los acuarelistas tradicionales que hacen uso combinado de ellos en trabajos de corte más tradicional. Entonces, ¿qué rotuladores acuarelables comprar?

Entre las variadas marcas de rotuladores acuarela destacamos tres de las principales: Winsor & Newton, Royal Talens Ecoline y Koi Coloring Sakura.

La variedad de formatos para rotuladores acuarelables que encontramos en el mercado nos ofrecen: rotuladores acuarela con doble punta (una fina y otra gruesa) y punta de pincel. Lo que permite una mejor adaptabilidad a las zonas de trabajo.

Características de los rotuladores acuarela.

Los rotuladores acuarela resisten bien a la luz y permiten ser mezclados con otros tipos de acuarelas y entre si. La forma de trabajar con ellos es muy similar a la de los lápices acuarelables.

Los rotuladores fabricados con pigmentos en base de agua nos permiten conseguir diferentes grosores en el trazado según varias la presión con la que trabajas, son de colores vivos y se mezclan con gran facilidad. Sus particulares características los hacen especialmente indicados para la práctica de la caligrafía o el “lettering” según la acepción anglosajona.

Los rotuladores de la marca ecoline son mis preferidos por ser fáciles y cómodos para usar en los trabajos, tienen colores vivos y vibrantes. La verdad, no defraudan a nadie. Sin duda diría que son de los mejores rotuladores acuarelables del mercado. Pero, para gustos colores,…

Rotuladores acuarelables (AliExpress)

Si estás interesado en el uso de acuarelas tradicionales te recomiendo visitar la entrada de este blog: Las mejores acuarelas. Para saber que tipo de soporte es el más indicado para tus trabajos visita la entra de blog: El papel de acuarela.